将垃圾捡回餐桌“吃”，这也叫艺术？

小阔爱们，周一好呀！

捡垃圾很好玩，捡的过程好玩，垃圾也好玩。

看到这里，可能你已经脑补出臭气熏天、污水横流的画面了，但偏偏有脑回路清奇的人，喜欢在垃圾堆里“蹦迪”。

他叫荒木宏介，是一位日本设计师。

荒木宏介还在艺术学院读书时，老师给他布置了一份命题作业《活着》。起初，荒木愁坏了，这么悬浮的题目，该如何呈现呀？

什么行为能证明你正活着呢？他从“运动”“聚会”一直想到“大笑”“痛哭”，思绪最终定格在生理本能的“吃饭”上——

不止是有吃饭需求的人类，超市里的新鲜食材、被扔掉的果皮菜梗，也都是曾经活着的事物。

他开始在家附近的垃圾房蹲点，收集作业素材——“活着”的具化物（厨余垃圾）。

认真做统计后，他惊觉大家浪费的食物量，远远超出想象，甚至有很多食材原封未动地被扔进垃圾桶。他冒出了一个跳脱作业范畴的、更长远的想法：

让厨余垃圾重新回到大家的餐桌吧！

先别犯恶心，当然不是要大家吃变质的食物。

他把剩菜烧成木炭、把骨头和筋腱煮成黏胶，将两者融合成类似黏土的团状物，然后捏造塑形成餐盘饭碗的模样，最后风干或烧制成坚硬的材质。步骤与制作陶瓷器皿相似，只是用材从陶泥变成了厨余垃圾。

“重生”后的剩饭剩菜，再次拥有被摆上餐桌的价值，并成为革新环保思路的艺术品。

据国际环保组织“绿色和平”发布的报告，全球范围内，每年有1/3的食物被浪费，全球温室气体排放量的8%—10%与之相关。如果荒木的“厨余垃圾回收术”能普及，将减少垃圾焚烧频率，进而降低气候变暖的速度。

荒木为这套器皿起名“灵魂”，与当年的作业“活着”相呼应。

来自美国的Tom Deininger，也是一位玩垃圾的环保艺术家。但相比荒木的禅意作品，他展现“垃圾之美”的手段，则简单粗暴得多——

用垃圾拼出世界名画。

他的作品，远看是绚烂多彩的牡丹油画，近看却是一团团电话线、人偶和塑料片：

再看这幅画，可别以为是莫奈的《睡莲池与日本桥》的临摹作品，它只是一堆被抛弃的玩具：

这幅神似日本浮世绘风格的《海浪》，自然也是废弃的电子产品：

Tom Deininger的“垃圾名画”，皆是立体且大型的艺术装置，也由此给人更震撼的视觉冲击。

他的作品主题，大多围绕碧海蓝天与春花烂漫，因为“人类将垃圾丢给大自然，我从大自然的手里收回垃圾。我用垃圾复刻出它的美，以此告诉人类：大自然很宽容，但也别挑战它的底线”。

同样是玩垃圾，中国建筑设计师黄谦智更大胆。

别人只是用垃圾做些观赏物或小工具，他却用废弃塑料瓶，盖了一栋9层高的大楼。

2010年，黄谦智带领团队，为中国台北花卉博览会打造了名叫“环生方舟”的展览馆。环生方舟是全球第一座用饮料塑料瓶改成的绿色建筑。

环生方舟的墙体，共用152万个空塑料瓶砌成。黄谦智没有使用粘合胶，因为不环保，而是参考了古代孔明锁的原理，通过卡榫让塑料瓶相互借力、扣合，解决了塑料瓶的构建和承重问题。

起初，大家看到环生方舟的图纸时，都以为这又是一场行为艺术，没想到它完工后，竟逐一通过了防火、防水等建筑质量要求，是一栋能投入到实际中的、能住人的大楼。这意味着，塑料这一难分解的垃圾，有了新的处理手段。

英国金融时报和美国华尔街日报，分别在2010年、2011年给黄谦智颁发了“地球奖”和“亚洲创新奖”。

令黄谦智也想不到的是，他本以为环生方舟只能使用一年，但七八年后，这栋建筑还屹立不倒，在风里雨里日晒里坚挺着。

“垃圾”只是一个名词，倘若用在适当的地方，便能变废为宝。

虽然我们没有设计师们的脑洞与动手能力，但要是能做到不浪费粮食、做好垃圾分类，也算是为减缓全球变暖做贡献啦！